1.紧记「风景有话说」

 

我们应该花时间去阅读及认识一个地方，要知道光线的变化，如何影响着这个风景，甚至可以说，光影的变化正是风景自己的“说话”，是风景这块画布 透过光线制造出气氛与情感，而我们就是透过摄影，将这种“说话”表现出来，那才是风景摄影的意义。所以，你未必每次都有收获，甚至可能经常失望。

 

2.更早起床！

 

如果选择日出vs日落，或许我们更应该选择日出，虽然日落很好，但太多人在拍了吧?而且晨光永远都带来惊喜，因为你常常无法预料，日出之际将会看到什么(又或甚么都拍不到!)。而有些时候，更会捕捉到独特的云霞雾气，是在日出之后就不复见的。

 

 

 

3.不完美也是好

 

光线摄影不像影楼拍摄，我们无法掌握及控制光源，也会遇上无法克服的高光差环境。虽然我们可以透过减光镜、HDR等作处理，但遇上强烈反差，也不一定是坏事，也可以是漂亮的风景作品。

 

4.利用构图手段

 

北京学摄影，从视觉心理学的角度来看，主体在画面中的位置也直接影响到观众对它的关注程度。可以借助合适的线条来引导观众的视线，比如;河流;小溪等作为引导线，引出主体。把主体安排在黄金分割线上来突出主体。借助沟通方式来突出主体的方式还有很多，没有一定之规，需要随机应变。

 

5.利用虚实关系

 

主体肯定不能虚，陪衬体可以虚化来突出主体。要掌握好虚实的关系，该虚的坚决要虚。在人像摄影和特写描写上用的比较多。

 

 

6.利用简洁的背景

 

北京摄影培训是减法，这是有关摄影的经典性语言。摄影不像是绘画。它需要从生活中提取素材，特别需要经过删繁就简这样一个过程。而画面一但杂乱无章的话，即使再漂亮有意义的主体也会被湮没。

 

7.利用形状大小差异

 

一件物体展示在我们面前时，往往是形体大的物体引人注意。所以在不大的画面上，充分利用有限的面积，让主要表现对象占据较大的面积也是突出主体 的重要方法。

 

特写类的作品往往具有较强的视觉冲击力，这是因为特写照片上主体占据了主要甚至全部画面，几乎没有什么与主题无关的任何背景。

 

　7.不要绘制风景画

 

现在很流行使用超重手的后期，或夸张的手法如超长曝光，来拍摄一个风景。但这些照片不是真实的，它们失去了“自己的声音”。电影学院摄影专业风景摄影师应该让自然环境“speak for itself”，而透过照片，人们可以从内心发掘出对这地方的观点，而不是透过超鲜艳的天空或草地来强加。否则的话，还不如拿笔绘画。

 

8.坏天气是好天气

 

云和雨或会令人很扫兴，但这不是定律，如果仔细观察的话，我们也可以找到吸引的画面与惊喜。

 

 

 

9.重复相同地点

 

运气也是好照片的一部份，如果你找到一个地方拥有潜力，而你又想拍到理想作品，就应该反复回去拍摄。

 

10.不要接受所有建议！

 

你要有自己的声音，有自己的风格，而不要把任何建议都收进袋中。例如常有建议叫你拍摄宽阔的风景时，要在前景放置趣味重心，但这已预设了纯粹拍摄该风景很沉闷，但当你在风景与观众之间加入其他东西时，那是在说不同的故事，所以不要为放而放，要视乎实际情况。