房间内剪影照片的用光技巧

大家问的第一个难题一般 是：“这儿的仅是如何保证的？”那大家就先来科学研究这个问题。我常常劝诫自身的学员不必把打光想得那麼繁杂。一般 大家会感觉一幅著作漂亮，它的打光就一定很繁杂。但客观事实彻底反过来，很多大伙儿喜爱的好著作，通常拍起來并并不是尤其的费力。举个事例，拍摄这幅著作，我也仅用了一个乳白色的无缝拼接背景纸做为情况，另加两盏配有爱玲珑Varistar广角镜头返光片的拍照闪光灯。这类返光片能点亮非常大一片的地区，因此 用于点亮情况不费力气。

房间内剪影照片的用光技巧

拍摄剪影图片时，我一般 会遮挡光线，好似这张平面图。但在拍摄舞蹈家时，为了更好地给她充足的室内空间，我并沒有那么做。

这儿沒有采用前大灯，因此 女模特就呈剪影效果。但客观事实并沒有这么简单，要想拍摄剪影图片的情况下，你务必保证 沒有光线立即照射到你的女模特，我一般 的作法是放二块挡气泡玻璃在女模特的两侧，将光线遮挡，不许光线将女模特点亮。

房间内剪影照片的用光技巧

房间内剪影照片的用光技巧

房间内剪影照片的用光技巧

匀称地点亮乳白色的情况并不是一件非常容易的事儿，尤其是拍全身图的情况下。柔光灯伞会消化吸收很多的光线，而情况返光片十分贵。大家的规定是光线越亮越高，照明灯具的范畴越广越高。爱玲珑Varistar返光伞套服机器设备中有一把伞和一个内嵌的返光片构成。当我们见到这组模块的情况下，我也果断地将那片返光片买下来了。这就是一块多么的极致的情况返光片啊！它的实际效果也的确要我震惊，情况、木地板上的光都近乎完美。这方面返光片自身大约在35美元。

在这里组著作中，女模特转换了许多 姿态，大家务必保证 她有充足的主题活动室内空间，因而大家都没有用挡气泡玻璃。

进行这一实际效果的实际上是Photoshop。开启Photoshop以后，最先要把界面的饱和度调高，那般女模特便会完全发黑。你也许会发觉女模特的腿上、脸部和手里好像也有一些很弱的光，这实际上是有心为此的。我告诉Susanne让她立在略微可以被阳光照射到的地区，运用这一点点的光线，再加上影棚里边别的的光线，就可以拍出那样的实际效果了。这不易操纵，可是根据训练，你或是能把握何时光线会多而何时是正好了。随后，让女模特站好，假如你的具体指导及时，再再加上一点的小运势，你基本上无需Photoshop就可以进行这幅著作。

房间内剪影照片的用光技巧

房间内剪影照片的用光技巧

我先将女模特身后的黑影一部分抹除随后再再次加上

你也能够 略微调节一下拍照闪光灯的视角，或是换一种特性的光线。根据这种更改，能够 得到许多 不一样的漂亮轮廊。

实际上许多 的中后期工作中全是对于木地板的。一般 在应用白背景拍摄的情况下，我能应用树脂玻璃作木地板。它很光洁并且有不一样的色调和薄厚，还能在上面留有很美的影子。可是在这儿，树脂玻璃可就不行。我们要充分考虑女模特的鞋和姿势，让她在这般光洁的路面上弹跳和摆姿非常风险。因此 ，路面上就留有了一些不太讨喜的黑影。在中后期的情况下，我想先把这种黑影除掉，随后再再次加上一些影子进来。对页的小图片是我没解决前的初始路面。

有的人会感觉：“索性不必这些黑影就不可啦？”我不太喜欢这样子。我认为，只需光亮，便会有影子，假如的女模特仅仅浮在一个乳白色的无缝拼接背景纸前边，我能感觉十分的怪异。而影子是真实的世界的真实写照，拥有他们，大家才会感觉这一女模特是确实。因此 ，想让你的照片出色，千万别忘掉他们。

房间内剪影照片的用光技巧

房间内剪影照片的用光技巧

房间内剪影照片的用光技巧

摆姿始终是拍摄剪影图片时的一个难点。你务必确保你的姿势能尽量多地让人体在与墙壁平行面的平面图上伸展。这一点一定要记牢。很多人都只是是让女模特摆她平常的姿态，随后照出来才发觉这些关键点并比不上她们所期待的那般，手和面部的特点都彻底无法识别，这会令人很消沉。你能根据调节女模特的视角来防止这种的事儿产生，但这必须一定的训练。

我是联网拍摄的忠实粉丝。在这里类的拍摄中，联网拍摄能具有非常大的功效。联网拍摄可以立即地将实际效果展现到显示屏上，你能迅速地了解如今的情况。假如相互配合PhaseOne的CaptureOne，Adobe的Lightroom或是Aperture，你也就能立即在界面上应用的预置，这代表着在拍摄的情况下你也就早已完成了整副著作的80%了（在每一次应用完以后不必忘记了将标值回位）。

极具特色打光

希望在学好这一部分的內容后，你可以对光线有不一样的了解。大家都被光所吸引住（想一想我的身体功能在大白天是最好是的，你也就不容易感觉怪异了），我的身体和精神实质都是会遭受光的危害。并且，大家对大白天的事情更为掌握，我们知道假如在太阳光下边走，那麼就一定会有影子。这就是为啥一直要在我的作品中重进影子。但实际上，这也是一个在拍摄界十分有引起争议的话题讨论。

有成千上万的贴子和书籍都觉得仅应用一个灯源是最好是的。她们的根据非常简单：大自然里仅有唯一的灯源―太阳光。因而，应用一个之上的灯源会促使界面越来越不当然，女模特的眼睛里也会见到一个之上的眼神光，这肯定是不好的。但这一表述我认为便是蛮横无理。大家看一看大家的周边，许多 地区也不只一种灯源。想一想你的家里边，那边就会有许多的灯源，他们都各自造成了自身的影子，也在你眼睛里资金投入了不仅一个的眼神光。再例如，当一个人走在路上往前走，天空会出现太阳光没有错，那从车窗玻璃和别的夹层玻璃上反射面回家的光呢，他们就算不上灯源吗？他们都能够照入人的双眼，产生眼神光，或是与影子造成互动交流，将黑影一部分点亮，或者产生有叠影等。

别误会，我很反感在女模特的眼睛里见到2个柔光罩。

我一般的预估全是一个眼神光，但假如的打光确实导致了2个眼神光的实际效果，因为我不容易有意把他们删除。假如你给一个内行人的人看，她们会非常容易就看得出这一漏洞。因此 在拍大特写的情况下我绝对不会那么做。但回首想一想，在大自然中，太阳光在大家的上边，换句话说全部的光线都是以上向下的。在拍摄中，大家也应当遵照这一标准，是我99%的著作全是这般（除开一些注重灯以外）。但这并不是说大家就不可以从下往上直射了。在第一幅著作中，我将一盏长嘴灯摆放在一切正常的部位，有点仰角地拍摄我的女模特。

在第二幅著作中，我又给情况提升了一盏长嘴灯，来构建一些深度的实际效果。我让Susanne摆出一个能拖出好看影子的姿态。再然后，我也会将长嘴灯的一切正常的视角（向着路面）改成略微上升的样子。这样子照出来的物品又会不一样了，十分的有趣。

我让Susanne试着大量有影子的造型设计。大家都是有一些很有意思的念头，但这种念头在某些人看来是彻底吵吵。我反对这类观点，我们要学好创造性应用光线，进而生产制造出一些漂亮的影子，或是拍出一些不同寻常的著作。